Alan Sparhawk — White Roses, My God
Половина великой группы Low Алан Спархоук решил не прекращать занятия музыкой после смерти жены и второй половины Low Мими Паркер. Но радикально, просто максимально радикально сменил вектор. С Low его сольное творчество не имеет ничего общего вообще, он поет с автотюном под бит, песни зачастую лишены какого-то смысла и звучат просто как желание сказать: «Я живу, я что-то делаю, я шевелюсь». Они довольно позитивны, но над всем альбомом висит атмосфера поиска смысла жизни после потери близкого человека — поиска, который обязательно завершится успехом.
William Basinski — September 23rd
В сентябре 1982 года Уильям Басински записал эмбиент-пьесу (а сочинил ее и того раньше), где все действие происходит вокруг двух нот. Как много музыки можно извлечь из двух нот, из одного и того же паттерна, который бесконечно повторяется и пропускается через ленточный делей? Ну вот на сорок минут Басински хватило, и что самое удивительное, не надоедает ни на секунду. Где-то в середине вступает шум, похожий на проезжающий состав метро, и вот ты уже чувствуешь, как сидишь в лофте в Бруклине — именно там этот альбом Басински и записывал.
Circus Trees — This makes me sad, and I miss you
Иногда я смотрю в список релизов и наугад врубаю группу с симпатичным названием, о которой ничего не знаю, и влюбляюсь в нее с первых нот. Circus Trees — вот как раз такая. Семейное предприятие из Массачусетса (две сестры и брат играют, папа руководит микро-лейблом и мечтает подписать их на Matador), начинали с каверов на Джулиен Бейкер, продолжают так, будто бы Бейкер играла не фолк, а пост-хардкор. Название альбома рассказывает о нем все — это минорная музыка о том, как тебе одиноко, и как не все получается. «Я просто девочка, которая не может ничего доделать до конца, я зацикливаюсь на мелочах, которые значат слишком много», — поет вокалистка Фин Маккарти, и я могу сказать, что я тоже такая девочка.
Thurston Moore — Flow Critical Lucidity
Тарстон Мур из всех бывших участников Sonic Youth делает музыку, которая композиционно ближе всего к поздним «соникам». К счастью, далеко не весь его новый альбом звучит так: в лучших моментах Тарстон переходит на низкий голос и напоминает Бликсу Баргельда, а не бледную копию самого себя. Меня лично больше интересует Тарстон как шумовой импровизатор на концертах в Cafe Oto, а не сочинитель альбомов, но за песни типа We Get High с этой записи ему большое спасибо.
Nubya Garcia — Odyssey
Очень свободный по духу альбом британской джазовой саксофонистки Нубьи Гарсии с Эсперанзой Спальдинг на фите. Лучшие композиции на нем, впрочем, это те, где Нубья играет одна со своим бэндом и не превносит в инструментальную музыку: одного саксофона более чем достаточно для донесения посыла. Хайлайт — The Seer, захватывающая, торопливая и крайне ритмичная композиция.
The Bug — Machine
Кевин Мартин — человек, который в слове «дабстеп» всегда делал ударение на «даб». А еще он стоял у истоков грайма и предоставлял самые отлетевшие нойз-биты для кучи эмси, в первую очередь для Flowdan. Его новый сольный альбом — это первая за долгое время строго инструментальная работа, показывающая, как выглядят диджей-сеты The Bug. Строго говоря, это не новая музыка, а компиляция из его ипишек, которые выходили только на бэндкемпе, а теперь вот лучшее с них в стримингах. Никто не гудит так, как гудит The Bug, поверьте мне.
Regional Justice Center — FREEDOM SWEET FREEDOM
Хардкор от двух братьев — Иэна Шелтона (Militarie Gun) и Макса Хеллесто, который изначально был задуман как их пауэрвайоленс-коллаборация на то время, пока Хеллесто сидел в тюрьме за нападение. Группа стала культовой в узких кругах, но надоела Шелтону, и он собрал сольный проект, который выстрелил так, что теперь издается на лейбле Джей-Зи. Но и о братишке не забыл: Хеллесто вышел из тюрьмы, альбом Freedom Sweet Freedom — это яростный крик о свободе и несправедливости. И очень короткий, тут нет ни одной хотя бы двухминутной песни.
Bright Eyes — Five Dice, All Threes
Дела у Конора Оберста идут не очень: он ужасно выступает, не может связать двух слов на сцене, забывает тексты, едва не падает. После одного такого концерта группа отменила несколько шоу. Тем обиднее — новый альбом написан той его субличностью, которая в этом состоянии кристально ясно смотрит на мир и видит его таким, какой он есть, такое похмельное прозрение. Конор, кажется, прямолинеен как никогда, тут мало метафор, альбом звучит как очень искренний дневник (особенно песня Hate) человека, который довольно остро чувствует несовершенство мира и самого себя.
Jamie xx — In Waves
Участники группы The xx не берут количеством. У самой группы всего три альбома, у Роми и Оливера — по одному, а Джейми только спустя 9 лет выпускает вторую запись после своего выдающего In Colour. Альбом эклектичный и больше напоминает диджей-сеты Джейми — максимально разнообразные по жанрам и влияниям. Still Summer звучит как лучший образец Джейми-композитора, Dafodil — как диджея, а трек с Робин совмещает все эти ипостаси. Чем дальше в лес, тем экспериментальней, поэтому вторая половина альбома кажется интереснее первой. Альбом, который абсолютно не разочаровывает.
конъюнктура — керамика
Моя новая любимая группа — из Петербурга, она играет инди-рок с неземным голосом, к которому, в отличие от большинства групп с подобным шугейзообразным звучанием, нужно прислушиваться, потому что вокалистке Шоше есть что сказать. Она поет и про желание вернуть свою страну, и про то, как горный серпантин уносит мечты в недостижимую даль («все, о чем я молилась, никогда не сбылось»), и про печаль в серых глазах лирической героини, в которой, как в песне «ветер», можно утопиться.
